Отзывы
Уважаемые друзья! Пишите свои отзывы, будем рады делать свою работу лучше, благодаря вам!
13 апреля. "Театрон" спектакль "Любовь ещё быть может" по пьесе Сергея Руббе "Пожалел дурак дурочку" Один из любимых спектаклей в "Театроне", который стараюсь никогда не пропускать. Прекрасная постановка, искренняя, талантливая игра актёров. Проникновенная атмосфера спектакля от смеха до слёз... Да и смех вначале тоже с горчинкой. как ни вспомнить тут слова Городничего из комедии Н.В. Гоголя "Ревизор": над кем смеётесь? над собой смеётесь... " Может, именно поэтому и по-разному эта пьеса воспринимается зрителями? От полного восторга до полного неприятия... НО как бы то ни было, мне было очень больно и обидно за театр, когда я прочитала довольно резкий, негативный отзыв об этой постановке. Спектакль назвали "полной чушью", "бредом сивой кобылы"... Спектакль, на который жалко потраченных денег и времени"... И всё это было написано зрителями, ушедшими после первого акта. Горько, обидно до слёз из зрителей, которые досмотрели эту постановку до конца, и прониклись её содержанием, и актёрами искренне проживающими жизнь своих персонажей, страдающих вместе с ними... И поэтому я не могу молчать... руки сами тянутся к клавиатуре, чтобы написать несколько защитных строк об одном из моих любимых спектаклей в "Театроне"... "Любовь ещё быть может..." Трагикомедия, спектакль-притча? Или одно объединяет другое? Спектакль начинается как фарс, как балаган. Актёры, похожие на уличных скоморохов, разыгрывают перед зрителями спектакль. Даже раскраска лиц напоминает классические маски итальянской комедии "Дель арт". И можно провести параллели между масками итальянской комедии и героями пьесы Сергея Руббе "Пожалел дурак дурочку". И начинается спектакль, и заканчивается, парадом всех актёров, с музыкой, танцем, с лацци и дурачествами. Правда, финал постановки нельзя назвать "дурачеством". Наоборот, актёры смывают с лица грим, как бы говоря, что спектакль закончился, а жизнь далеко не всегда весёлая и далеко не балаган. В центре сюжета история Жульеты, сироты, которую приютила "Тётя" , "добрейшей души человек", по словам Жульеты, несмотря на то что тётка её всё время "гнобит". Ещё бы, лишний род, который надо кормить, поить... Вот бы сбыть её с рук... И поэтому тётка вынуждает Савелия взять с собой Жульету и отвезти её к сестре Вере, которую Жульета давно не видела, с детства, так как Вера вышла замуж... Жульета стремится к сестре, в надежде, что её там примут с радостью... Она и к Савелию, проезжему фокуснику-манипулятору, проникается симпатией, и потому, что он взялся отвезти её, и потому, что ленточку подарил синюю-пресинюю... Да и всё в жизни Жульеты (Правда, имя героини пишется с одной буквой Жульеты) А такое необычное имя дали ей в честь великой актрисы. А то, что две буквы где-то потерялись – это ничего. И не такое она теряла на протяжении своей жизни: семью, близких, землю под ногами… Впрочем, она сама будто и не с Земли вовсе, а с какой-то иной планеты, возможно, даже из другой галактики – где всё синее-пресинее, красное-прекрасное… где главная ценность - это ленточка... Это тётка мечтает избавиться от сироты и даже готова заплатить тому, кто её увезёт с глаз долой. Правда, она тут же пытается начать торговаться, чтобы не переплатить... А Жульета рада и синей ленточке... Она смотрит на мир широко открытыми глазами, она сочиняет добрые песни, потому что живёт не разумом, а сердцем... Ей не нужно объяснять смысл жизни, потому что она и так знает с рождения: смысл – любить. Кого? Да всех. Всех-превсех встречных-поперечных, и просто за то, что они живые. За то, что они – есть. Вот почему Жульета несколько раз говорит: "Я не могу это объяснить, это чувствовать надо"... Да, это нужно чувствовать… сердцем, душой... А вокруг оказываются чужие, равнодушные люди, которым нет дела до страданий Жульеты, до её чувств... Она всем мешает, даже Савелий думает только о том, как бы избавиться от неё... Всё прогоняет её от себя, Лишь один раз он вспоминает о ней и искренне рад, когда встречает её в Доме Барабанцева… Но и тут им предстоит расстаться, и Савелий сдаёт её в психбольницу после того, как случайно погиб Барабанцев... В больнице Жульета умирает... Так и прошла её жизнь, на первый взгляд, никому не нужная, лишняя, незаметная... А после неё только и осталась, что старая облезлая игрушка - обезьянка, найденная и подобранная ей на улице... Но это только на первый взгляд. Постепенно, по мере развития сюжета, начинаешь понимать, что Жульета - эта та самая праведница, без которой, по словам А.И. Солженицына, не стоит село на Руси.... Именно Жульета живёт сердцем, любя всех, потому что каждый достоин любви, уважения и сострадания... Даже Жульета. Над ней смеялись, отталкивали, прогоняли, а она всё равно тянулась к людям... И незаметно, ненавязчиво делилась с окружающими поразительной житейской мудростью, которая идёт из глубины души: "целовать можно только тогда, когда хочется..." А в этой пьесе все герои несчастны, по крайней мере те, кто так или иначе соприкоснулся с Жульетой. С её миром. Именно она становится своеобразным зеркалом, сквозь призму которого раскрываются характеры и судьбы других персонажей, подчёркивая никчёмность их жизни. Зря и бесцельно прошла жизнь Барабанцева, Савелия... Страдает от одиночества и Эмма, которая готова держать взаперти Савелия или любого другого мужчину лишь бы не быть одной... Так на протяжении всего спектакля с героев постепенно слетают маски, обнаруживая их израненную душу, которую каждый из персонажей скрывает за равнодушием, безразличием и цинизмом. И лишь Жульета пробуждает остатки человеческого в героях пьесы... Постепенно фарс всё больше переходит в драму или даже в трагедию, обнажая Вселенское одиночество не только Жульеты, но и всех остальных. И смех в зале всё чаще прерывается, уступая место слезам. Слезы очищения, слёзы сострадания... В финале, когда актёры смывают с себя театральный грим и предстают перед зрителями без грима, становится понятно, как часто бывают пусты и иллюзорны стремления человека к материальному благополучию... Всё это оказывается пылью, а вечна лишь любовь, лишь ей дано право сделать человека счастливым и человечным. Именно любовь учит радоваться простым вещам, даже обычной синей или красной ленточке... Неслучайно постановка спектакля в "Театроне" называется "Любовь ещё быть может..." а ведь это так. Только любовь и может. Может изменить человека. Вернуть ему возможность вновь почувствовать твёрдую почву под ногами. Именно любовь побуждает человека снять с себя маску и стать самим собой. Именно любовь учит человека быть человеком и жить сердцем, потому что "самое главное глазами не увидишь. Зорко одно лишь сердце". И очень многое невозможно объяснить, это чувствовать надо..." Вот такой спектакль есть в репертуаре "Театрона". И вряд ли внимательный, вдумчивый зритель назовёт его "бредом"... Нет. Это далеко не так. Именно такие спектакли и пробуждают всё лучшее, что есть в человеке. Именно они заставляют зрителя взглянуть в себя со стороны и ужаснуться... или, наоборот, порадоваться... Именно такие постановки и можно назвать настоящими произведениями искусства.
14.03 была на спектакле «Буря». От спектакля остались весьма необычные впечатления (в хорошем смысле). Хочется отметить интересные музыкальные решения и игру актёров. Особенно понравилась игра исполнителей ролей Алонзо и Стефано. Спасибо за спектакль и эмоции!
02.03.2024 были с мужем на спектакле "Тартюф". Восторг!!! Тартюф,служанка просто выше всяких похвал...вообще все артисты были на высоте...спектакль смотрелся на одном дыхании. Не смотря на то что пъесу знала, и видела другие постановки, спектакль произвел сильное впечатление. Немного отвлекали костюмы...но видимо такая ситуация в театре. Удачи Театру, вдохновения руководителям и актерам, а так же финансового благополучия!!!
Добрый день! Вчера посетили с мужем спектакль "Чайка". До антракта впечатления были очень не однозначные, зато после... После все персонажи так полюбились и стали такими родными! Актерский состав великолепный, очень талантливые артисты! Послевкусие от спектакля чудесное) Но особенно хотелось бы отметить игру Дерябина Дмитрия! Он не играл роль, он будто жил ею! Глаз невозможно было оторвать от него! Восторг! Огромный талант! Желаю Вам, Дмитрий, успехов и большого признания публики!!! Огромное спасибо!
Коллега пригласила на спектакль "Посвящение Еве", который шел 7 сентября. Это восторг! Так эмоционально, глубоко, чувственно, красиво! Актеры - лучшие! Второй день нахожусь под впечатлением! Обязательно буду рассказывать всем об этом спектакле и обязательно приду в театр еще!
23 июля побывали на моно-спектакле "Спасти камер-юнкера Пушкина". Режиссер Игорь Турышев, артист Евгений Васильев. Честное слово, это очень круто! Невероятная работа! Почти два часа пролетели как один миг. Зрители и тихо улыбались, и хохотали в голос, и плакали. Появилось желание перечитать Пушкина, побольше узнать о его биографии, о его современниках. И удивительно, но уже на второй день захотелось увидеть этот спектакль еще раз.
28.06.2023 была на премьерном спектакле "А потанцевать?" Уже в который раз благодарю "Театрон" за великолепный спектакль, во время которого смеялась не раз, а, выйдя из театра, задумалась о том, что очень сложно бывает сделать первый шаг навстречу не только в танце, но и первый шаг навстречу друг другу, первый шаг к взаимопониманию. Спектакль получился ярким, праздничным, необычным...впрочем ка и сама жизнь... Браво артистам! Браво режиссёру!
Сегодня был чудесный вечер в малом драматического театре "Театрон" . Третий раз иду на спектакль и не перестаю удивляться игре артистов. Постановка Анастасии Глуховой "А потанцевать? позволила насладиться многими спектрами чувств и эмоций. Было легко, весело, смешно и дружелюбно. Самое интересное, что мурашки пробегали в моменты соприкосновения партнёров, словно слияние двух энергий давало мощный разряд. Хотелось просто присоединиться ко всему происходящему на сцене под зажигательную музыку действий. Это было великолепно! Просто БРАВО!
Случайно попала на премьеру спектакля "Золотой теленок", впервые была ив самом театре. Поразила тонкая, деликатная и очень современная обработка произведения Ильфа и Петрова. Игра актеров была на высоте! столько юмора, аллегорий и музыкальных образов, что весь спектакль я смотрела на одном дыхании! очень трогательно завершился спектакль. Спасибо, что вы есть, что вы так искренне и профессионально играете! Рекомендую всем посмотреть, как прививку от бездумного соглашательства и жизни по инерции.
Можно бесконечно смотреть на три вещи: как горит огонь, как течет вода и спектакль «Посвящение Еве». Это наслаждение для ума и души. Спектакль ироничный и возвышенный, забавный и трагичный, умный и преисполненный нежности. Тончайшая работа режиссеров. Завораживающая игра актеров. Спасибо за чудо!
Спектакль Любовь ещё быть может. Покупали билеты на афиша. Ru. Написано Комедия. Уже после спектакля, на вашем сайте увидела, что трагикомедия. По мне нет комедии, это трагедия в чистом виде. Смеяться не хотелось вообще. Актёры потрясающие. Все очень хорошо. Но затянуто. У нас получилось аж 3.30 часа. Зашли в зал в 18.30 ушли в 22.00 по мне много сцен можно было сократить. А так спектакль конечно сильный, мощный, впечатление оставляет! Спасибо!
«Коллекционер», 11.11.2022. Взяться за воплощение на сцене этого романа, состоящего из дневниковых записей – уже само по себе смело. У команды «Театрона» получилось это сделать, получилось передать мысль, дух, атмосферу произведения: противостояние, смертельная битва разных философий существования, разных мировоззрений, разного мировосприятия... Спектакль затягивает так, что уже не размышляешь, не оцениваешь, а словно сам погружаешься в него. Надо отметить, что, не смотря на тяжелую, болезненную, мучительную тему, спектакль по-настоящему красив. Прекрасны молодые актеры! Удивил Павел Константинов, казалось бы, созданный, чтобы играть героев-любовников! Его Фердинанд, странный, ограниченный, воспринимающий мир как нечто чуждое, одержимый своей искренней (!) любовью из вполне безобидного чудака на наших глазах шаг за шагом превращается в чудовище, которое начинаешь бояться и ненавидеть. Анастасия Петрова красива, трогательна, чувственна, выразительна. Ее Миранда, для которой мир – это буйство красок и их оттенков, водоворот эмоций, мыслей, ощущений, оказавшаяся запертой в душном подвале, оторванной от всего, что любимо ею, мужественно, но при этом не теряя человечности, бьется с темным «Калибаном». Она пытается не просто выжить, но понять своего палача, заставить его выглянуть из своего заскорузлого мирка. Обязательно приду еще раз на этот спектакль.
05.11.2022 я смотрела премьеру спектакля "Снегопад для Киры". Спектакль о том, что чудеса в новогоднюю ночь случаются. Очень трогательный романтичный спектакль, который даёт возможность отдохнуть от повседневной суеты, получить удовольствие от красивого, тонкого юмора, даёт веру в то, что чудеса случаются, и наполняет новогодним настроением. Спектакль трогает душу своей красотой, добротой, нежностью и любовью. Финальный танец артистов поднимает настроение, восхищает красотой и наполняет энергией. Спасибо артистам за великолепную игру. Спасибо режиссеру, Игорю Георгиевичу, за прекрасную постановку. До новых встреч!
08.10.2022 г я побывала в Театроне на спектакле "Буря". Осталось впечатление, что побывала в гостях у очень милых и приятных людей. Уютно, тепло и как то по-доброму. Само произведение немного наивное и напоминает детскую сказку. Может потому, что это Шекспир, а может потому, что в современном активном мире такие важные понятия как доброта, любовь, умение прощать - уходят на второй план или обесцениваются вовсе. "Буря" заставляет задуматься о вечном, но не навязчиво и не нарочито. Абсолютно все актеры органичны со своими образами. Больше всего понравились Просперо и Ариель. Так же, совершенно очаровали пираты и злое чудище. А образ влюбленной девушки Миранды, которая умиляется всем вокруг, не может оставить равноушным. Прекрасная музыка и эффектное освещение. Интересные декорации. Время пролетело незаметно. Спасибо всем кто работал над этим спектаклем!
Просперо, Браво!
29 июня я смотрела премьеру спектакля "Солнечная линия". Спектакль о том, что у любящих друг друга мужа и жены бывают конфликты, которые обусловлены тем, что люди не слышат друг друга, перебивают друг друга, не понимают друг друга... И любящим людям порой очень сложно и непросто выйти из конфликта. В спектакле, как и в жизни, используется ненормативная лексика, по-моему, мат в данном контексте очень органичен. Во время спектакля есть над чем задуматься, есть чем восхищаться, есть чему удивляться. Спектакль очень сильный и глубокий, который вызвал у меня, с одной стороны, чувство тревоги и безысходности, с другой стороны, спектакль наполнен юмором, красотой, любовью и верой в то, что из конфликта можно найти выход, вопрос только во времени и в желании. Прекрасный дуэт артистов Анастасии Глуховой и Константина Ларионова радует и восхищает потрясающе красивыми танцами, впечатляет монологами и диалогами, порой очень даже жёсткими, а порой очень трогательными и красивыми, не обходится и без волнительных драк... и много ещё чего, это надо просто увидеть. Режиссерский дебют Анастасии Глуховой, как и ее актерские работы, затронул мое сердце. Весь спектакль сердце было наполнено пронзительной болью и вместе с тем приятным волнением. Анастасия Глухова потрясающе талантливый человек, просто бриллиант: дорогостоящий кристалл, чертовски красивый, ярко сверкающий, ограненный алмаз, современной формы огранки, переливающийся всеми цветами радуги. Спасибо всем, кто принимал участие в постановке спектакля.
27 марта нам посчастливилось побывать на замечательном спектакле "Ангелы любят вас. Я впервые побывала на спектакле такого рода (мало слов, но много эмоций). Очень чувственный, трогательный берущий за душу сюжет. После спектакля, хотелось побыть наедине со своими мыслями. Актёры как всегда на высоте! Восхищаюсь такими талантливым людьми.
19 марта я смотрела спектакль "Чайка". Смотрела его уже далеко не в первый раз. Спектакль наполнен любовью, любовью разной: нежной и страстной, прекрасной и трагичной... Спектакль наполнен красотой и очарованием... И бесконечной трагедией. Когда я шла на спектакль, думала, что сейчас итак много тревоги, сложностей. Зачем ещё идти и смотреть трагедию? А оказалось, что спектакль вывел меня из состояния тревожности и на какое-то время погрузил в мир любви и красоты, а в театре я погрузилась в атмосферу домашнего уюта и тепла. Оказалось, что это то, что мне сейчас нужно, как глоток свежего воздуха. Я благодарю режиссера и артистов за труд, который очень необходим в столь не простое время, в котором мы живём.
Крайне понравился спектакль «Спасти камер-юнкера Пушкина». Особенно запомнилось то, как из забавной истории о детских ситуациях, связанных с учебой, действие начало задавать серьезные вопросы о жизни. Что если… А финальный твист в конце захватил меня не на шутку. Актерская игра на высшем уровне. Артист прекрасно ведет повествование и при этом очень умело обыгрывает разные образы. На какое-то время и вправду показалось, что он действительно рассказывает историю о своей жизни. Первый раз посетил этот театр и думаю, что не в последний. Спасибо большое Театрону за подаренные эмоции!
Очень понравился спектакль «Матросская Тишина» в исполнении актеров МДТ «ТЕАТРОН»! От начала и до конца представления чувствуется искренняя, живая, вдохновенная игра. Особенно понравилось исполнение ролей Шварца (Евгений Васильев), Давида (Павел Константинов) и Ханы (Елена Поллина). Это, на мой взгляд, один из лучших спектаклей, которые мне довелось увидеть за все время! Со своей задачей - играть 13-го подростка (ощущение детской обиды, мировосприятия ребенка и его отношение к отцовской заботе), а затем и возмужавшего юношу (примерного семьянина, подающего надежды музыканта и т.п.), Павел справился на ура! Здесь и смена тембра голоса, и харизма, все происходило так естественно, что картинка складывалась сама собой. Что касается Ханы, то во время представления было не только видно, но и действительно чувствовалась идея искренней неразделенной любви и надежды, которая, я уверен, сохранилась на долгие годы. Замечательно показаны отношения отца с сыном. Понятны и близки по духу переживания Давида и Шварца. В спектакле затрагивается много реперных точек: проблемы воспитания, неразделенной любви, упущенных возможностей и т.п. Словом, любой небезучастный зритель сможет найти в нем частичку себя и окунуться в море смеха, слез и вдохновения, которым пронизано представление. Понравилась сама подача: эмоциональная насыщенность, большое число актеров, смена временных рамок, так что было довольно интересно! Что касается самого театра, то все сделано довольно просто и со вкусом. Впечатляет близость актеров, которые находятся от зрителя практически на расстоянии вытянутой руки во время представления! Отсюда и солидное преимущество по сравнению с другими театрами, где в меньшей степени можно прочувствовать актерскую игру. Поэтому советую обязательно посетить МДТ «ТЕАТРОН», хотя бы для того, чтобы испытать совершенно новые впечатления от уведенного в мире искусства!